<?xml version="1.0" encoding="UTF-8" ?><?xml-stylesheet type="text/xsl" href="/local/templates/g4/components/openregion/news/news/openregion/news.list/rss/style.xsl"?><rss version="2.0">
  <channel>
    <title>Новости - Министерство культуры Нижегородской области</title>
    <link>https://minkult.nobl.ru</link>
    <description></description>
    <lastBuildDate>Tue, 07 Jul 2026 16:01:28 +0300</lastBuildDate>
    <ttl>60</ttl>
          <item>
        <title>В Нижегородском художественном музее открылась выставка золотного шитья «Северное солнце»</title>
        <link>https://minkult.nobl.ru/presscenter/news/196329/</link>
        <description><![CDATA[В НГХМ|Русское искусство открылась выставка «Северное солнце» (0+). Нижний Новгород стал первым городом страны, где она будет экспонироваться после успешного показа в Екатерининском дворце. Об этом сообщает министерство культуры Нижегородской области.
Проект «Северное солнце» объединил Государственный музей-заповедник «Царское Село», Каргопольский государственный историко-архитектурный и художественный музей и Нижегородский государственный художественный музей. В экспозиции представлено 70 предметов. Придворные платья и мундиры представителей императорского двора, головные уборы жительниц русского Севера, костюмы и головные уборы нижегородок станут иллюстрацией трансформации народного художественного промысла — золотошвейного ремесла — от крестьянского быта до императорских мастерских.
«В прошлом году музей-заповедник «Царское Село» принимал на своей площадке флагманский проект нашего региона – музыкальный фестиваль «Музыка балконов». Тогда для нашего выступления был открыт балкон Екатерининского дворца, а сам проект прекрасно вписался в летнюю событийную программу. Сегодня Нижний Новгород первым из региональных музеев принимает у себя значимый выставочный проект, который демонстрирует, как народный промысел, развитый на нижегородской и архангельской землях, превратился в искусство, признанное при дворе. И это не только пример того, насколько разнообразным может быть сегодня межрегиональное музейное сотрудничество. Это рассказ о том, что нашу страну связывает и объединяет общий культурный код, и наша задача – бережно его сохранять для новых поколений», - отметила министр культуры региона Наталья Суханова.
Нижегородская область — один из крупнейших промысловых центров золотного шитья в России к XVIII веку. Особенно активно промысел развивался в Городце, Лыскове, а также в Арзамасском уезде в селах Выездное, Ковакса, Чернуха. Традиционный женский народный костюм крестьян нижегородских сел был богато украшен золотной вышивкой и использовался вплоть до начала XX века. В экспозиции представлен женский костюм, состоящий из сарафана с душегреей, из села Безводное Нижегородской губернии из собрания Нижегородского музея-заповедника. Также в Нижнем Новгороде выставка дополнена предметами из собрания Нижегородского художественного музея, созданными местными мастерицами: девичьими повязками и женскими косынками-«головками».
Музей-заповедник «Царское Село» представил предметы из коллекции костюма, сделав акцент на золотном шитье, которое использовалось для украшения мундиров и придворных платьев. Среди раритетов — платья, принадлежавшие великой княгине Ксении Александровне, сестре Николая II, и императрице Александре Фёдоровне. Одно из них — светлого бархата с серебряным шитьем — упомянуто в статье журнала «Всемирная иллюстрация» за 1894 год в связи с выставкой приданого великой княжны в Зимнем дворце. Придворные платья были изготовлены в петербургской мастерской Ольги Бульбенковой, специализировавшейся на создании дамских парадных костюмов к праздникам и приемам высокого уровня.
Из коллекции Каргопольского музея в экспозицию вошли платки, сороки, перевязки и кокошники с золотным шитьем. Все предметы датируются второй половиной XIX века и происходят из Каргопольского уезда, а также Вологодской губернии.
«Благодаря поддержке Министерства культуры РФ «Северное солнце» начинает путешествие по России. Это выставка-образ, размышление о времени и нашем общем наследии. Когда в Каргополе мы увидели золотное шитье из фондов музея, не было никаких сомнений – нужно обязательно привезти эти вещи в Петербург. Мы показываем, что жительницы русского Севера могли бы соперничать с придворными дамами в изысканности узоров золотного шитья и конечно – в стремлении к красоте. Об этом стремлении и рассказывала в этом году наша выставка в музее-заповеднике «Царское Село», она вызвала огромный интерес. Мы рады, что путешествие выставки по стране началось именно с Нижнего Новгорода», - отметила директор музея-заповедника «Царское Село» Ольга Таратынова.
Автор художественной концепции — петербургский театральный художник Юрий Сучков. Он сохранил для всех городов-участников главный образ: реку времени, по которой плывут ладьи. Золотой нитью связаны эпохи и города: высший свет Петербурга, мастерицы русского Севера и Нижегородской губернии.
Специально к выставке разработана насыщенная образовательная программа: инклюзивные занятия, интерактивные экскурсии, мастер-классы для детей и взрослых, а также лекции от приглашенных экспертов из Москвы и Санкт-Петербурга.
Уже 5 июля в 12:00 и 14:00 запланированы интерактивные программы и мастер-классы для родителей с детьми «Золотая канитель» и «Приручение набойки» от специалистов отдела по работе с детьми Государственного музея-заповедника «Царское Село», а в 15:00 научный сотрудник Государственного музея-заповедника «Царское Село» и куратор выставки Екатерина Швиглева прочитает лекцию о концепции, составе и художественном решении выставки. Более подробная программа размещена на сайте музея https://artmuseumnn.ru.
В начале года, до открытия в Нижнем Новгороде, выставка золотного шитья при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и министерства культуры и туризма Архангельской области проходила в Екатерининском дворце. За три месяца её увидели более 155 тысяч человек. После Нижнего Новгорода выставка «Северное солнце» отправится в Архангельск.
В НГХМ|Русское искусство (Кремль, корп. 3) выставка «Северное солнце» будет доступна для посещения со 2 июля по 30 августа 2026 года. Билеты доступны по «Пушкинской карте».
Напомним, что программа «Пушкинская карта» действует в рамках нацпроекта «Семья», который стартовал в России в 2025 году по инициативе президента Владимира Путина. Виртуальную карту может оформить любой гражданин России в возрасте от 14 до 22 лет в приложении «Госуслуги.Культура». Лимит карты – 5 000 рублей, он обновляется каждый год 1 января. Деньги можно тратить на посещение музеев, театров, выставок, концертов, кинотеатров по всей стране. Афиша мероприятий доступна на сайте: Культура.РФ. В 2026 году во всех регионах России изменился банк-оператор, обслуживающий «Пушкинскую карту».]]></description>
        <category></category>
                  <pubDate>Ср, 01 июл 2026 23:44:00 +0300</pubDate>
              </item>
          <item>
        <title>Нижегородская область с 1 июля по 15 августа присоединится ко всероссийской акции «Веди родителей в музей»</title>
        <link>https://minkult.nobl.ru/presscenter/news/196198/</link>
        <description><![CDATA[Нижегородская область с 1 июля по 15 августа присоединится ко всероссийской акции «Веди родителей в музей», в которой примут участие около 60 региональных музеев, театров и других учреждений. Об этом сообщает министерство культуры Нижегородской области.
По условиям акции при покупке билета по «Пушкинской карте» посетитель получает скидку 10% на покупку двух билетов для своих родителей или других родственников. На кассе учреждения нужно показать электронный входной билет, купленный по «Пушкинской карте», и подтвердить личность, тогда можно получить два входных билета со скидкой.
Акция пройдет уже в шестой раз, и на этот раз она приурочена к летним каникулам.
В Нижнем Новгороде участие в акции принимают Нижегородский музей-заповедник и Нижегородский художественный музей, Русский музей фотографии, Нижегородский ТЮЗ и Нижегородский театр оперы и балета имени А.С. Пушкина, в том числе концертный Пакгауз, Нижегородский планетарий имени Г.М. Гречко, Музей А.Д. Сахарова, музейно-выставочный центр «Микула», а также централизованные библиотечные системы Канавинского и Сормовского районов. В этих учреждениях скидка будет действовать на посещение экспозиции музеев, экскурсий, спектаклей.
Кроме того, в акции принимают участие учреждения культуры в области: Семеновский историко-художественный музей, Центр туризма «Русские крылья» и Центр ремесел в Чкаловске, Арзамасский историко-художественный музей, Городецкий историко-художественный музейный комплекс и «Город мастеров», а также Дворец культуры «Северный», Лукояновский краеведческий музей и культурный центр «Железнодорожник», Лысковский краеведческий музей и Лысковский районный Дворец культуры, Борский краеведческий музей, Городской музей Сарова и другие учреждения.
Полный список учреждений, принимающих участие в акции «Веди родителей в музей», опубликован на сайте министерства культуры Нижегородской области.
Напомним, что программа «Пушкинская карта» действует в рамках нацпроекта «Семья», который стартовал в России в 2025 году по инициативе президента Владимира Путина. Виртуальную карту может оформить любой гражданин России в возрасте от 14 до 22 лет в приложении «Госуслуги.Культура». Лимит карты – 5 000 рублей, он обновляется каждый год 1 января. Деньги можно тратить на посещение музеев, театров, выставок, концертов, кинотеатров по всей стране. Афиша мероприятий доступна на сайте: Культура.РФ. В 2026 году во всех регионах России изменился банк-оператор, обслуживающий «Пушкинскую карту».]]></description>
        <category></category>
                  <pubDate>Ср, 01 июл 2026 12:56:00 +0300</pubDate>
              </item>
          <item>
        <title>В Большом Болдине открылась выставка «Приключения русской пословицы»</title>
        <link>https://minkult.nobl.ru/presscenter/news/193290/</link>
        <description><![CDATA[В музее-заповеднике А.С. Пушкина в Большом Болдине открылась выставка «Приключения русской пословицы», приуроченная к 225-летию В.И. Даля.
Межрегиональный выставочный проект реализован совместно с Государственным музеем истории российской литературы имени В.И. Даля в рамках нацпроекта «Молодежь и дети» при поддержке фонда «История отечества».
«Приключения русской пословицы» — выставка для всей семьи: интерактив, живое слово, путешествие по России. Символично, что стартует она в Болдине, в День рождения Пушкина и День русского языка. Выставка посвящена Далю, другу поэта, создателю «Толкового словаря живого великорусского языка» — труда, не имеющего себе равных в мировой практике, значение которого для русской словесности сложно переоценить», - отметил директор Государственного музея истории российской литературы имени В.И. Даля Дмитрий Бак.
Экспозиция, которая включает около 90 подлинных предметов, построена в жанре «путешествия» — в точном соответствии с жизненным кредо Владимира Даля: «Всю жизнь свою я искал случая поездить по Руси…». Эта география становится главной сюжетной линией. Посетители увидят многоликого Даля: студента Дерптского университета, участника Хивинского похода, чиновника, ботаника, тюрколога и автора самобытных литературных сказок. Биографические коллизии иллюстрируются гравюрами и акварелями XIX века из собрания ГМИРЛИ имени В.И. Даля.
Центральное место в экспозиции занимают «Толковый словарь живого великорусского языка» и сборник «Пословицы русского народа». Экспозиция предлагает «погрузиться» в живую речь - от народной терминологии до загадок и прибауток. Пословицы становятся смысловыми ключами к судьбе Владимира Даля — этот прием использовал и сам собиратель, вплетая народные изречения в сказки и даже в учебник зоологии. Интерактивные модули дают возможность каждому гостю составить свою словарную статью, познакомиться с фольклорными традициями регионов на карте России и, как Даль, выстроить из пословиц единое повествование.
«Для нас большая честь принимать такой значимый проект, посвящённый памяти Владимира Ивановича Даля — человека удивительной судьбы и выдающегося деятеля русской культуры. Этот проект — настоящее путешествие в мир народной мудрости, который так близок и дорог каждому из нас. Музей-заповедник «Болдино» всегда стремится к тому, чтобы знакомить посетителей с богатством русской словесности и культуры. Мы уверены, что экспозиция станет настоящим открытием для наших гостей и поможет сохранить живую связь времён, соединив прошлое с настоящим через вечные ценности народной мудрости и любви к родному, в том числе и пушкинскому слову», - рассказала директор Государственного литературно-мемориального и природного музея-заповедника А.С. Пушкина «Болдино» Нина Жиркова.
Выставка будет доступна для посещения в выставочном зале музея до 9 августа. Далее экспозиция будет показана в Государственном мемориальном историко-литературном музее-заповеднике Ф.И. Тютчева «Овстуг». Доступна по «Пушкинской карте».
Напомним, что программа «Пушкинская карта» действует в рамках нацпроекта «Семья», который стартовал в России в 2025 году по инициативе президента Владимира Путина. Виртуальную карту может оформить любой гражданин России в возрасте от 14 до 22 лет в приложении Госуслуги.Культура. Лимит карты – 5000 рублей, он обновляется каждый год 1 января. Деньги можно тратить на посещение музеев, театров, выставок, концертов, кинотеатров по всей стране. Афиша мероприятий доступна на сайте Культура.РФ.
В музее-заповеднике А.С. Пушкина в Большом Болдине открылась выставка «Приключения русской пословицы», приуроченная к 225-летию В.И. Даля.
Межрегиональный выставочный проект реализован совместно с Государственным музеем истории российской литературы имени В.И. Даля в рамках нацпроекта «Молодежь и дети» при поддержке фонда «История отечества».
«Приключения русской пословицы» — выставка для всей семьи: интерактив, живое слово, путешествие по России. Символично, что стартует она в Болдине, в День рождения Пушкина и День русского языка. Выставка посвящена Далю, другу поэта, создателю «Толкового словаря живого великорусского языка» — труда, не имеющего себе равных в мировой практике, значение которого для русской словесности сложно переоценить», - отметил директор Государственного музея истории российской литературы имени В.И. Даля Дмитрий Бак.
Экспозиция, которая включает около 90 подлинных предметов, построена в жанре «путешествия» — в точном соответствии с жизненным кредо Владимира Даля: «Всю жизнь свою я искал случая поездить по Руси…». Эта география становится главной сюжетной линией. Посетители увидят многоликого Даля: студента Дерптского университета, участника Хивинского похода, чиновника, ботаника, тюрколога и автора самобытных литературных сказок. Биографические коллизии иллюстрируются гравюрами и акварелями XIX века из собрания ГМИРЛИ имени В.И. Даля.
Центральное место в экспозиции занимают «Толковый словарь живого великорусского языка» и сборник «Пословицы русского народа». Экспозиция предлагает «погрузиться» в живую речь - от народной терминологии до загадок и прибауток. Пословицы становятся смысловыми ключами к судьбе Владимира Даля — этот прием использовал и сам собиратель, вплетая народные изречения в сказки и даже в учебник зоологии. Интерактивные модули дают возможность каждому гостю составить свою словарную статью, познакомиться с фольклорными традициями регионов на карте России и, как Даль, выстроить из пословиц единое повествование.
«Для нас большая честь принимать такой значимый проект, посвящённый памяти Владимира Ивановича Даля — человека удивительной судьбы и выдающегося деятеля русской культуры. Этот проект — настоящее путешествие в мир народной мудрости, который так близок и дорог каждому из нас. Музей-заповедник «Болдино» всегда стремится к тому, чтобы знакомить посетителей с богатством русской словесности и культуры. Мы уверены, что экспозиция станет настоящим открытием для наших гостей и поможет сохранить живую связь времён, соединив прошлое с настоящим через вечные ценности народной мудрости и любви к родному, в том числе и пушкинскому слову», - рассказала директор Государственного литературно-мемориального и природного музея-заповедника А.С. Пушкина «Болдино» Нина Жиркова.
Выставка будет доступна для посещения в выставочном зале музея до 9 августа. Далее экспозиция будет показана в Государственном мемориальном историко-литературном музее-заповеднике Ф.И. Тютчева «Овстуг». Доступна по «Пушкинской карте».
Напомним, что программа «Пушкинская карта» действует в рамках нацпроекта «Семья», который стартовал в России в 2025 году по инициативе президента Владимира Путина. Виртуальную карту может оформить любой гражданин России в возрасте от 14 до 22 лет в приложении Госуслуги.Культура. Лимит карты – 5000 рублей, он обновляется каждый год 1 января. Деньги можно тратить на посещение музеев, театров, выставок, концертов, кинотеатров по всей стране. Афиша мероприятий доступна на сайте Культура.РФ.]]></description>
        <category></category>
                  <pubDate>Вт, 16 июн 2026 00:31:00 +0300</pubDate>
              </item>
          <item>
        <title>Спектакль «Снег в июле» Нижегородского театра кукол стал номинантом IX Большого Детского фестиваля</title>
        <link>https://minkult.nobl.ru/presscenter/news/192430/</link>
        <description><![CDATA[Спектакль «Снег в июле» (12+) Нижегородского государственного академического театра кукол вошёл в число номинантов IX Большого Детского фестиваля, который состоится осенью 2026 года. Об этом сообщает министерство культуры Нижегородской области.
Большой Детский фестиваль включён в национальный проект «Семья» и проводится в рамках реализации федерального партийного проекта «Культура малой Родины» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и Министерства культуры Российской Федерации. Организаторами фестиваля является Фонд поддержки и развития социокультурных проектов Сергея Безрукова и Московский Губернский театр. Художественный руководитель фестиваля — Народный артист России Сергей Безруков.
Всего на фестиваль в номинации «Театр» поступило 490 заявок. В шорт-лист театрального направления по итогам отбора экспертного совета вошёл 41 спектакль. Постановка нижегородского театра представлена в номинации «Лучший спектакль театра кукол для детей в старшей возрастной категории».
«Снег в июле» — спектакль-легенда о силе духа, любви и человечности, о хрупкости мира и мужестве перед лицом войны. В основе постановки — реальная история подвига Матрёны Вольской, которая спасла 3 225 детей, выводя их за линию фронта в Смоленской области. Когда Матрёна искала помощи, откликнулся город Горький. Над спектаклем работал режиссерский дуэт - Алексей Шульгач и Диана Разживайкина.
«Мы воспринимаем эту новость как высокую оценку труда режиссёров, художников, артистов, которые с большой ответственностью и искренностью работали над постановкой. Для нас особенно важно, что внимание фестиваля привлечено к спектаклю, в основе которого лежит подлинная история человеческого подвига, мужества, милосердия и безграничной любви к детям. История Матрёны Вольской — это не только страница военного прошлого, но и нравственный ориентир, который сегодня звучит особенно сильно. Мы верим, что такие спектакли помогают говорить с юными зрителями о самых серьёзных и важных вещах — о сострадании, памяти, силе духа, ответственности. Искренне благодарим экспертный совет фестиваля за высокую оценку нашей работы и за возможность представить спектакль широкой аудитории», — отметила директор Нижегородского государственного академического театра кукол Алла Забегалова.
В данный момент известны участники конкурсной программы фестиваля только по двум направлениям – «Театр» и «Книга». Основная идея фестиваля — представить лучшее, что создаётся для детей и юношества в разных жанрах перформативного искусства. По традиции победителей фестиваля определяет независимое детско-юношеское жюри - дети и подростки от 8 до 16 лет, проявляющие интерес к театральному искусству, кино и анимационному искусству, иной творческой деятельности. Следить за новостями проекта можно на официальном сайте: https://grandkidsfest.ru/ или в группе в соцсети «ВКонтакте»: https://vk.com/grandkidsfest.
Напомним, что с 2025 года по поручению президента РФ Владимира Путина мероприятия в сфере культуры вошли в федеральный проект «Семейные ценности и инфраструктура культуры» нацпроекта «Семья». Среди них – мероприятия по переоснащению кинозалов, муниципальных библиотек, региональных и муниципальных театров и музеев, мероприятия «Пушкинской карты» и др. Национальный проект «Семья» направлен на поддержку и развитие семейных ценностей, создание комфортных условий для формирования здоровых и счастливых семей. Основная цель нацпроекта - чтобы каждая семья в России имела возможность реализовать потенциал, обеспечивая гармоничное развитие личности.]]></description>
        <category></category>
                  <pubDate>Вт, 09 июн 2026 16:11:00 +0300</pubDate>
              </item>
          <item>
        <title>В Нижнем Новгороде открылась мультиформатная выставка «Великая Всероссийская»</title>
        <link>https://minkult.nobl.ru/presscenter/news/190950/</link>
        <description><![CDATA[В Нижнем Новгороде в выставочном Пакгаузе открылась мультиформатная выставка «Великая Всероссийская», приуроченная к 130-летию XVI Всероссийской промышленной и художественной выставки. Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Об этом сообщает министерство культуры Нижегородской области.
«Великая Всероссийская» — совместный проект министерства культуры и министерства цифрового развития и связи Нижегородской области, АНО Региональный центр поддержки и координации отечественных цифровых технологий и разработчиков «Горький Тех» и Нижегородского государственного художественного музея.
«Выставка 1896 года была событием мирового масштаба! Я часто привожу такой пример: сегодня мы создаем национальный центр, и в истории России уже были проекты подобного уровня – например, ВДНХ, где Советский Союз демонстрировал свои достижения в космосе, сельском хозяйстве. Но самым первым таким проектом стала Всероссийская выставка 1896 года. Александр III, на мой взгляд, проявил настоящую мудрость и прагматизм: он решил не просто показать миру, на что мы способны, но и, что важнее, открыть глаза самому русскому человеку на его собственный гений. На той выставке работал Менделеев, там блистали все великие умы эпохи: Шухов впервые представил свою гиперболоидную башню, Попов - прообраз радиопередатчика, Блинов - первый гусеничный трактор. Перечислять эти впервые представленные миру изобретения можно бесконечно. Но, помимо высоких технологий, существовал и художественный павильон, где экспонировались полотна авторов, ставших для нас предметами подлинной гордости русской культуры. Именно там, к примеру, была показана работа Маковского «Воззвание Минина», которая с тех пор стала символом нашего города», - отметил губернатор Нижегородской области Глеб Никитин.
XVI Всероссийская промышленная и художественная выставка проходила в Нижнем Новгороде с 28 мая (9 июня) по 1 (13) октября 1896 года. Она стала первой, прошедшей вне столичных городов, и крупнейшей за всю историю проведения всероссийских выставок, она единственная получила титул «Великая». Площадь выставки превышала 80 га, для нее было построено более 170 павильонов, а ее посетителями стали свыше 1 млн человек, в том числе императорская чета.
««Великая Российская» – глобальный замысел как в 19 веке, так и сегодня. Этот проект влечет за собой большое количество новых инициатив, которые будут интегрированы в выставку и останутся как ее наследие. Авторы восстанавливают справедливость к нашей истории. Проекты, созданные в прошлые века, сегодня находятся в забвении, о них нужно говорить, не в качестве воспоминания, а в качестве признания важности тех событий и влияние их на ход истории. Это заслуживает внимания. Отмечу, что Нижний Новгород – всегда в авангарде! Любая инициатива, идущая от региона, взвешена, обоснована, поддержана партнерами. За пять лет работы ПФКИ поддержал более 3 300 проектов, связанных с выставочной деятельностью, общая сумма их поддержки – свыше 11 млрд рублей», – отметил Роман Карманов.
В число инициаторов выставки входит почетный гражданин Нижнего Новгорода, кандидат технических наук профессор кафедры ЮНЕСКО ННГАСУ Татьяна Виноградова.
«Нижний Новгород в свое время был выбран городом, который демонстрировал всему миру мощь России, и это необыкновенно. Я люблю рассказывать о Выставке 1896, но я ее не видела – я давно живу на свете, но не настолько. Но мы все - дети своих родителей, и у меня был мой дед, Василий Иванович Виноградов, который был очевидцем этой выставки, и он был публицистом, давал подробные репортажи, по минутам, о том, что происходило здесь. Поэтому я знаю Выставку 1896 года, я ее люблю, и, надеюсь, эта гордость и любовь передастся всем посетителям этого проекта», - отметила почетный гражданин Нижнего Новгорода, кандидат технических наук, профессор кафедры ЮНЕСКО ННГАСУ Татьяна Виноградова.
Среди партнеров проекта, предоставивших экспонаты для выставки, - такие ведущие музеи России, как Государственный Эрмитаж, Государственная Третьяковская галерея, Музей Москвы, Государственный музей архитектуры имени А.В. Щусева, Государственный центральный театральный музей имени А.А. Бахрушина, Центральный музей железнодорожного транспорта  РФ, Политехнический музей, Музей-заповедник «Абрамцево», Научно-исследовательский музей при Российской академии художеств, Санкт-Петербургский Горный музей, Центральный музей связи имени А.С. Попова, музей «Невская застава», Военно-медицинский музей Министерства обороны РФ, Центральный музей Военно-Воздушных Сил РФ, Центральный военно-морской музей, Центральный музей почвоведения имени В.В. Докучаева, а также музеи Екатеринбурга, Верхней Пышмы, Иркутска, Самары, Симферополя, Нижнего Новгорода, частные хранения и архивы. Всего более 50 партнеров.
«Благодаря блестящей идее Глеба Никитина и его команды мы стали свидетелями слияния эпох. Мы увидели, как достижения и технологии меняли нашу Россию, и всегда свидетелем этого и летописцем было нашего агентство. Несмотря на то, что в этом году нам исполняется 122 года, мы всегда были в авангарде новинок, всегда отвечали на все вызовы времени. Здесь есть раздел, благодаря которому мы сможем показать, как ТАСС передавал новости от телетайпа до современных цифровых решений, о том, как мы делали это и в годы имперской России, и в годы интервенции и гражданской войны, потом во время Великой Отечественной войны и после нее – технология передачи новостей не менее важна, чем добыча этой новости. В этом разделе есть бегущая строка, подобная - только на главном офисе ТАСС на Тверской, 2, на нашем сайте, а теперь - и в Нижнем Новгороде, где в реальном времени передаются все новости. Три тысячи новостей на шести языках ежесуточно делает наше агентство, без технологий это было бы невозможно», - отметил директор по стратегии ТАСС Сергей Кузовников, представлявший генерального информационного партнера выставки.
Задачей выставочного проекта было показать выставку 1896 года не только как важнейшее историческое событие, но и как непрерывный процесс развития, в котором посетитель становится участником пути от исторического вызова к будущим возможностям. Сценография выставки построена по хронологическому принципу и проводит посетителя сквозь 130 лет истории через шесть разделов - от предпосылок и организации до современности. Среди представленных на выставке экспонатов – предметы, которые демонстрировались на XVI Всероссийской промышленной и художественной выставке в 1896 году.
По словам заместителя губернатора Нижегородской области Егора Полякова, на выставке презентованы и передовые технологические решения нашего времени, связанные с Нижним Новгородом. В первую очередь, это суда на подводных крыльях «Валдай», это трамвай «МиНиН», производство которого было организовано в регионе три года назад, и беспилотные технологии. Также специально для экспозиции специалистами был создан цифровой слой.
«Цифровые решения сегодня в значительной степени связаны с технологиями искусственного интеллекта. Он проникает в нашу жизнь все в большей степени, и сложно представить себе сферу, где бы мы обходились без нейросетей. На выставке таких решений на основе искусственного интеллекта несколько. Во-первых, это интеллектуальный помощник-экскурсовод, который позволяет посетителю выставки получить подробный комментарий о любом экспонате. Плюс здесь реализована фотозона, которая позволяет сгенерировать фотоизображение посетителя в стилистике XIX века с использованием инструментов дополненной реальности», - рассказал Егор Поляков.
Также для выставки разработано приложение с дополненной реальностью, которое оживляет макет территории выставки, выполненный благодаря технологии 3D-печати в масштабе 1:400. На выставке можно в VR-зале осмотреть выставочные павильоны внутри.
Среди партнеров выставки есть ведущие промышленные высокотехнологичные предприятия региона.
«Сегодня мы открываем экспозицию, которая отражает большой путь — от индустриального рывка конца XIX века до атомной энергетики наших дней. Выставка 1896 года стала ярким символом своего времени, когда мир менялся буквально на глазах – развивалась электротехника, транспорт, связь, рождались смелые инженерные идеи, и именно это стало тем фундаментом, технологическим и промышленным, без которого атомный век был бы невозможен. И для нас важно и особенно почетно, что эта историческая нить неразрывно связана с нашим родным Нижним Новгородом, городом инженерной мысли и крупных проектов. И «Атомэнергопроект» – тоже часть этой большой традиции. Созданный в 1951 году, проектный институт за 75 лет прошел большую историю – от проектирования тепловых электростанций до участия в мировых проектах атомной генерации. Именно нижегородские проектировщики внесли огромный вклад в пуск первых в постсоветской истории энергоблоков на площадках Калининской и Ростовской АЭС. А сегодня институт участвует в создании атомных проектов нового поколения, которые удовлетворяют самым высоким требованиям безопасности. Сегодня по нашим проектам строят атомные станции как в России, так и за рубежом – в Турции, Египте, Венгрии, Бангладеш, Узбекистане. Я хотел бы пожелать, чтобы эта выставка напомнила нам всем, что за каждым технологическим прорывом стоят знания, труд, а главное - люди, уверенно смотрящие в будущее. Спасибо всем, кто сохраняет и развивает эту традицию», — сказал директор Нижегородского филиала АО «Атомэнергопроект» Игорь Бронников.
Аудиогид для выставки записал Народный артист России, художественный руководитель Московского губернского театра и Московского художественного академического театра имени М. Горького Сергей Безруков.
Специально к выставке была переиздана книга Татьяны Виноградовой «Глазами очевидца» (2016), основанная на материалах её деда Василия Виноградова - известного журналиста и хроникера Нижнего Новгорода и выставки 1896 года.
Выставка будет доступна для посещения до 4 ноября. Больше информации - на сайте Нижегородского художественного музея: «https://artmuseumnn.ru. Доступна по «Пушкинской карте».
Напомним, что программа «Пушкинская карта» действует в рамках нацпроекта «Семья», который стартовал в России в 2025 году по инициативе президента Владимира Путина. Виртуальную карту может оформить любой гражданин России в возрасте от 14 до 22 лет в приложении «Госуслуги.Культура». Лимит карты – 5 000 рублей, он обновляется каждый год 1 января. Деньги можно тратить на посещение музеев, театров, выставок, концертов, кинотеатров по всей стране. Афиша мероприятий доступна на сайте: Культура.РФ. В 2026 году во всех регионах России изменился банк-оператор, обслуживающий «Пушкинскую карту».]]></description>
        <category></category>
                  <pubDate>Пт, 29 мая 2026 23:26:00 +0300</pubDate>
              </item>
          <item>
        <title>В Нижегородском ТЮЗе состоялась премьера музыкально-сценического представления «Я – русский поэт Сергей Есенин»</title>
        <link>https://minkult.nobl.ru/presscenter/news/189631/</link>
        <description><![CDATA[В Нижегородском ТЮЗе состоялась премьера спектакля «Я – русский поэт Сергей Есенин» (6+), посвященного творчеству Сергея Есенина. Музыкально-сценическую постановку представила режиссер, Заслуженная артистка РФ Елена Фирстова. Об этом сообщает министерство культуры Нижегородской области.
Постановка под названием «Я – русский поэт Сергей Есенин» сочетает в себе поэзию, музыку и театральное действо, уходя от привычного литературного салона в сторону живой, сказочной образности. Особое место в спектакле занимает есенинское стихотворение «Сиротка».
«Этот спектакль адресован нашим юным зрителям. Мы хотим, чтобы они услышали стихи замечательного поэта, познакомились с его семьей, узнали, как он любил родных и природу. А еще, чтобы открыли для себя сказку, о которой многие даже не слышали. Мы переложили её на музыку и ставим, кажется, впервые. И для нашего театра это первое подобное представление», — отметила режиссер спектакля, Заслуженная артистка РФ Елена Фирстова.
«Сиротка» — история о девочке, которую невзлюбила мачеха. Написанная поэтом для детей, эта история обращена и ко взрослым: её горькая и светлая интонация делает зрителей беззащитными и ненадолго возвращает в детство.
Слушая стихи про низкий дом с голубыми ставнями, письмо матери или разговор с собакой Джимом, можно прочувствовать биографию поэта. Но это не урок литературы, а встреча, после которой хочется узнать о Есенине больше или перечитать его строки по-новому.
Над художественным решением спектакля работали художник Надежда Осипова и автор костюмов Наталья Буханова. Сценография и костюмы сложились в единый гармоничный образ. Традиционные элементы русского народного костюма, такие как кокошники, душегреи, сарафаны, выполнены в традиционных техниках. Они становятся посланием зрителям из прошлого - через них раскрываются традиции, отражается красота родной природы и приоткрывается тайна внутреннего мира человека.
В спектакле принимают участие артисты Нижегородского ТЮЗа Анастасия Желнина, Евгения Мойсеева, Екатерина Чеботарёва, Максим Лутохин.
Ближайший показ спектакля пройдет на малой сцене Нижегородского ТЮЗа 26 мая в 11:00. Подробная информация на сайте — https://tyuz.ru. Билеты доступны по «Пушкинской карте».
Напомним, что программа «Пушкинская карта» действует в рамках нацпроекта «Семья», который стартовал в России в 2025 году по инициативе президента Владимира Путина. Виртуальную карту может оформить любой гражданин России в возрасте от 14 до 22 лет в приложении «Госуслуги.Культура». Лимит карты – 5 000 рублей, он обновляется каждый год 1 января. Деньги можно тратить на посещение музеев, театров, выставок, концертов, кинотеатров по всей стране. Афиша мероприятий доступна на сайте: Культура.РФ. В 2026 году во всех регионах России изменился банк-оператор, обслуживающий «Пушкинскую карту».]]></description>
        <category></category>
                  <pubDate>Пн, 25 мая 2026 18:04:00 +0300</pubDate>
              </item>
          <item>
        <title>В Нижегородском художественном музее открылась выставка «Айвазовский и русский романтический пейзаж»</title>
        <link>https://minkult.nobl.ru/presscenter/news/189321/</link>
        <description><![CDATA[В «НГХМ|Русское искусство» открылась выставка «Айвазовский и русский романтический пейзаж» (0+). Она включает около 50 произведений живописи, графики, прикладного искусства XIX — первой половины XX века из собрания Нижегородского государственного художественного музея и Музея В.А. Тропинина и московских художников его времени. Об этом сообщает министерство культуры Нижегородской области.
«Мы очень рады, что, создавая эту выставку, коллеги пригласили к участию именно нас. Из музея В.А. Тропинина в Нижний Новгород приехало восемь произведений, среди которых работы величайших мастеров – «Большой канал» Алексея Боголюбова, «Набережная Неаполя» Сильвестра Щедрина и, конечно же, Иван Айвазовский. Возможно, посетителей удивит одна из работ, которую мы представили на выставке, – «Море в бурный день». Она малого формата, а ведь при имени Ивана Айвазовского у зрителей в памяти всегда всплывают большеформатные произведения. Однако формат «две ладони» был любимым у мастера, и специалисты называют такие произведения Айвазовского эталонными», - отметила генеральный директор Музея В.А. Тропинина и московских художников его времени Анна Попова.
Центральное место на выставке отведено работам Ивана Айвазовского, в творчестве которого наиболее полно выразилось романтическое восприятие моря. Выставка включает девять живописных произведений этого мастера.
«У нас получилась, действительно, красивая выставка! Для нас это очень важно — не только потому, что мы дарим вам хорошее настроение этой красотой, но и потому, что показываем работы из нашего собрания. Часть из них можно было видеть в постоянной экспозиции. Другую часть мы на время извлекли из хранилищ и с удовольствием представляем зрителям. При этом мы решили не ограничиваться творчеством Айвазовского и его современников. Безусловно, имя Айвазовского известно всем: его признают гением, чьё влияние отразилось на творчестве многих художников. Однако за пределами его славы остаются и другие талантливые мастера, с творчеством которых мы решили познакомить наших посетителей», — отметила заместитель генерального директора по выставочной деятельности Нижегородского художественного музея Наталья Соколова.
Под влиянием Айвазовского так или иначе оказывались все русские живописцы, обращавшиеся к морскому пейзажу. Выставка дает возможность сопоставить работы великого мариниста-романтика и произведения его учеников и последователей.
«Это не первая выставка Айвазовского в нашем музее. Хотелось представить его не совсем банально, найти новые подходы, новые контексты, поэтому показалось уместным вспомнить, что Айвазовский – одна из ключевых фигур русского романтизма, а это крупнейшее направление и в русском, и в европейском искусстве XIX века. Романтизм – это не только направление в искусстве, но и образ мышления, определенный взгляд на мир, поэтому он не ограничивается рамками только этой эпохи», - рассказала куратор выставки, научный сотрудник отдела русского искусства Нижегородского художественного музея Надежда Юрасова.
В экспозиции представлены работы Льва Лагорио — первого ученика Айвазовского, работы довольно редкого в российских музейных собраниях художника Михаила Алисова, несколько работ Алексея Боголюбова, Архипа Куинджи. В дальнейшем романтическая традиция находит продолжение в пейзажах учеников Куинджи: Константина Богаевского, Аркадия Рылова, Александра Борисова, работавших на рубеже XIX-XX веков, чьи работы также представлены в экспозиции.
Выставка «Айвазовский и русский романтический пейзаж» будет открыта для посетителей в «НГХМ|Русское искусство» до 30 августа. Доступна по «Пушкинской карте».
Напомним, что программа «Пушкинская карта» действует в рамках нацпроекта «Семья», который стартовал в России в 2025 году по инициативе президента Владимира Путина. Виртуальную карту может оформить любой гражданин России в возрасте от 14 до 22 лет в приложении «Госуслуги.Культура». Лимит карты – 5 000 рублей, он обновляется каждый год 1 января. Деньги можно тратить на посещение музеев, театров, выставок, концертов, кинотеатров по всей стране. Афиша мероприятий доступна на сайте: Культура.РФ. В 2026 году во всех регионах России изменился банк-оператор, обслуживающий «Пушкинскую карту».
 ]]></description>
        <category></category>
                  <pubDate>Пт, 22 мая 2026 17:24:00 +0300</pubDate>
              </item>
          <item>
        <title>Молодых библиотекарей Нижегородской области приглашают принять участие во втором конкурсе «Будущее библиотек»</title>
        <link>https://minkult.nobl.ru/presscenter/news/188127/</link>
        <description><![CDATA[Молодых библиотекарей Нижегородской области приглашают принять участие во втором всероссийском конкурсе молодых лидеров библиотечного дела «Будущее библиотек». Заявки на конкурс принимают до 27 сентября. Об этом сообщает министерство культуры Нижегородской области.
Учредителем конкурса выступает Министерство культуры РФ, а организаторами стали Российская государственная библиотека для молодежи и Российская государственная библиотека при поддержке Российской библиотечной ассоциации и портала Культура.рф, а также партнеров, среди которых — Всероссийское общественное движение добровольцев в сфере культуры «Волонтёры культуры».
Конкурс проводится для работников библиотек в возрасте до 35 лет. В этом году конкурс предполагает следующие номинации: «Руководитель коллектива»; «Студенческий лидер» (подать заявку могут студенты очной и заочной форм обучения по направлению подготовки «Библиотечно-информационная деятельность» в образовательных организациях, подведомственных Министерству культуры РФ); «Лидер продвижения чтения» и «Лидер технологической модернизации». Также в конкурсе учреждена специальная номинация «Лидер нового поколения» для руководителей и сотрудников модельных муниципальных библиотек, модернизированных в рамках национальных проектов «Культура» или «Семья». Еще одна специальная номинация - «Посол добровольчества».
Заявку можно подать на сайте: https://future.library.ru. К ней нужно прикрепить эссе и видеовизитку, которые должны отражать взгляд автора на цели и значимость лидера в коллективе, размышления о себе как о лидере, возможностях профессионального карьерного роста, а также о своем потенциале в развитии библиотеки. На этом же сайте можно найти положение конкурса и все необходимые документы.
В период приёма заявок на сайте конкурса, портале «Культура.РФ» и других интернет-площадках пройдут трансляции мероприятий специальной параллельной программы, которая позволит глубже погрузиться в смыслы, ценности и идеи конкурса.
После завершения заявочной кампании эксперты из числа ведущих специалистов библиотечного дела и социально-культурной сферы с 28 сентября по 25 октября проведут оценку заявок конкурсантов и сформируют шорт-лист в каждой номинации. Заявки финалистов будут размещены на сайте конкурса: https://future.library.ru. С 26 октября по 1 ноября пройдет открытое интернет-голосование за конкурсантов, вошедших в шорт-лист. Далее состоится подведение итогов и награждение победителей в Министерстве культуры Российской Федерации.
Победители в основных и специальных номинациях получат дипломы, денежные премии, а также призы от партнёров конкурса. Кроме того, из участников всех номинаций будет выбран обладатель гран-при конкурса. Победитель по итогам интернет-голосования получит «Приз зрительских симпатий». Всем участникам конкурса будут направлены электронные сертификаты.
По итогам первого конкурса, который проходил в 2025 году, поступило 456 заявок из 72 регионов России, из них 75 заявок - в номинации «Лидер нового поколения».
Напомним, что с 2025 года по поручению президента РФ Владимира Путина мероприятия в сфере культуры вошли в федеральный проект «Семейные ценности и инфраструктура культуры» нацпроекта «Семья». Среди них – мероприятия по переоснащению кинозалов, муниципальных библиотек, региональных и муниципальных театров и музеев, мероприятия «Пушкинской карты» и др. Национальный проект «Семья» направлен на поддержку и развитие семейных ценностей, создание комфортных условий для формирования здоровых и счастливых семей. Основная цель нацпроекта - чтобы каждая семья в России имела возможность реализовать потенциал, обеспечивая гармоничное развитие личности.]]></description>
        <category></category>
                  <pubDate>Чт, 14 мая 2026 16:24:00 +0300</pubDate>
              </item>
          <item>
        <title>В Нижнем Новгороде открылась выставка петербургского художника Владимира Шинкарева «Вечное возвращение»</title>
        <link>https://minkult.nobl.ru/presscenter/news/185962/</link>
        <description><![CDATA[В НГХМ|Русское искусство открылась первая посмертная выставка художника Владимира Шинкарева «Вечное возвращение» (18+). На выставке представлены работы из семейного собрания художника, частных коллекций Москвы и Нижнего Новгорода. Об этом сообщает министерство культуры Нижегородской области.
Владимир Шинкарев — петербургский художник и писатель, один из основателей и идеологов движения «Митьки», которому он дал название и с которым разошёлся в начале XXI века. Его живопись выстраивается на, казалось бы, несоединимом сочетании задора и наивности с наследием петербургских художников середины ХХ века – через соединение лёгкости, искренности и художественной памяти.
Сегодня произведения Владимира Шинкарева находятся в международных частных и музейных коллекциях, среди которых Государственная Третьяковская галерея, Государственный Эрмитаж, Государственный Русский музей, Государственный музей истории Санкт-Петербурга, музей Виктории и Альберта в Лондоне (Великобритания), художественный музей Джейн Вурхис Циммерли в Нью-Джерси (США) и других.
Экспозиция выставки «Вечное возвращение» готовилась совместно с художником, но в процессе подготовки статус проекта изменился – Владимир Шинкарев скоропостижно скончался 19 апреля 2026 года.
«Творчество Владимира Шинкарева в предыдущий раз было представлено в Нижнем Новгороде очень давно. И, по большому счету, эта выставка – открытие по-настоящему значимого для русского искусства художника для нижегородцев. Вместе с художником мы несколько месяцев готовили концепцию, отбирали те работы, которые мы можем увидеть в этих залах, но случилось так, что в апреле мастер ушел из жизни, и это первая посмертная выставка художника. Это печально, но память о художнике, его творчество и искусство продолжают жить», - отметил генеральный директор Нижегородского художественного музея Роман Жукарин.
Выставка выстраивается вокруг работ 1980-2026 годов и объединяет ключевые серии, к которым Владимир Шинкарев возвращался на протяжении сорока лет. Само название проекта «Вечное возвращение» отсылает к идее Ницше о бесконечном повторении всего сущего. Экспозиция разворачивается как последовательность таких возвращений – к сюжетам, образам, городам, художественным языкам, где одни и те же мотивы возникают вновь, но каждый раз в иной интонации.
«Мы выбрали пять основных сюжетов живописи Владимира Шинкарева - так родилась выставка. Здесь мы показываем работы от 80-х годов, то есть совсем ранние работы, и до последней серии, которую буквально недавно мы показали в галерее в Москве – это серия «Жизнь удалась». В ней художник подводит итог жизни различных важных для себя персонажей – писателей, поэтов, политиков. И так получилось, что он подводил итог своей жизни. В концепции экспозиции мы ничего не меняли, но сейчас эти работы смотрятся совсем по-другому. Самым важным для него был свет. В своей петербургской серии и в серии, посвященной Риму, - он везде писал свет в первую очередь, мог возвращаться снова и снова к одному и тому же сюжету, месту, и это было живописной практикой», - рассказала куратор выставки, директор галереи pop/off/art Серафима Кострова.
Ранние работы «митьковского» периода 1980-1990 годов уже задают тон этим повторениям, которые находят свое продолжение в сериях «Всемирная живопись» и «Всемирный кинематограф», «Рим зимой», «Мрачные картины». Работы Владимира Шинкарева показывают — возвращение к одним и тем же сюжетам не обозначает их точное воспроизведение. Оно всегда проходит через память, иронию и дистанцию времени.
«Главной его любовью была живопись. Он знал ее от фаюмских портретов до современности. Даже термин «шинкаревский пейзаж» уже вошел в наш искусствоведческий обиход. Владимир не любил яркой красивости, цветного, он любил красоту, которая открывается, когда вглядываешься в нее. И поэтому он берет специально не такие парадные виды, и за ними проглядывается его любовь, размышления, ощущения. Эти картины не мрачные, они сдержанные, меланхоличные, вдумчивые именно по-петербургски. Владимир Шинкарев - и живописец, и писатель, но еще философ и мыслитель, очень широких знаний и интересов человек. Володя говорил, что живопись мало кому нужна, потому что ее достаточно трудно понимать. Но если человек дал себе труд прийти и посмотреть, в каждой работе может найти какой-то отклик для себя и стать духовно богаче от общения с высоким искусством», - рассказала вдова художника Алина Тулякова.
Выставка Владимира Шинкарева «Вечное возвращение» будет работать в НГХМ|Русское искусство (Кремль, корп. 3) до 12 июля. Ее можно посетить по «Пушкинской карте».
Напомним, что программа «Пушкинская карта» действует в рамках нацпроекта «Семья», который стартовал в России в 2025 году по инициативе президента Владимира Путина. Виртуальную карту может оформить любой гражданин России в возрасте от 14 до 22 лет в приложении «Госуслуги.Культура». Лимит карты – 5 000 рублей, он обновляется каждый год 1 января. Деньги можно тратить на посещение музеев, театров, выставок, концертов, кинотеатров по всей стране. Афиша мероприятий доступна на сайте: Культура.РФ. В 2026 году во всех регионах России изменился банк-оператор, обслуживающий «Пушкинскую карту».
 ]]></description>
        <category></category>
                  <pubDate>Вт, 05 мая 2026 00:14:00 +0300</pubDate>
              </item>
          <item>
        <title>Нижегородцам предлагают стать «Амбассадорами Пушкинской карты»</title>
        <link>https://minkult.nobl.ru/presscenter/news/185961/</link>
        <description><![CDATA[Жителей Нижегородской области в возрасте от 14 до 21 года приглашают поучаствовать в конкурсе «Амбассадоры Пушкинской карты», направив заявку до 11 мая. Конкурс проводится при поддержке Министерства культуры РФ в рамках нацпроекта «Семья».
Конкурс направлен на популяризацию программы «Пушкинская карта» среди молодежи, а также создание сообщества активных молодых лидеров, продвигающих культурные мероприятия в различных регионах России. Он объединит школьников, студентов колледжей, техникумов и вузов, а также резидентов «школ креативных индустрий» со всей России — всех, кто увлечён культурой и готов о ней рассказывать.
Участники могут выступать как индивидуально, так и в составе команды своей школы, вуза или СПО — специальная командная номинация объединяет от 3 до 7 человек для совместного продвижения культурных событий.
Для участия в конкурсе необходимо зарегистрироваться в чат-боте проекта в мессенджере «МАКС»: https://max.ru/ambassador_pushkincard_bot и прикрепить мотивационную заявку в формате видео. После подачи заявки участники, чьи анкеты пройдут модерацию, попадут на образовательный онлайн-акселератор, где ведущие эксперты в сфере культуры расскажут о реализации проектов и создании живого и интересного контента. Он будет проходить с 18 мая по 1 июня. Далее каждый участник будет посещать учреждения культуры и рассказывать о культурных событиях в своих социальных сетях — с 1 июня по 31 августа необходимо сделать три поста на своей страничке «ВКонтакте». Для принятия решения жюри будут важны следующие показатели: количество публикаций, качество постов и их оригинальность, пользовательский охват публикации.
Победители проекта будут объявлены 15 сентября, а церемония награждения пройдет в октябре 2026 года. Главным призом проекта станет звание «Амбассадор Пушкинской карты», возможность посетить любое учреждение культуры страны в течение года, продвижение в соцсетях «ВКонтакте» и национальных проектов России, а также участие в информационной кампании по продвижению «Пушкинской карты».
Положение о проведении конкурса размещено на сайте: https://xn--80aapampemcchfmo7a3c9ehj.xn--p1ai/news/minkultury-rossii-obyavlyaet-otbor-ambassadorov-pushkinskoy-karty/
Напомним, что программа «Пушкинская карта» действует в рамках нацпроекта «Семья», который стартовал в России в 2025 году по инициативе президента Владимира Путина. Виртуальную карту может оформить любой гражданин России в возрасте от 14 до 22 лет в приложении «Госуслуги.Культура». Лимит карты – 5 000 рублей, он обновляется каждый год 1 января. Деньги можно тратить на посещение музеев, театров, выставок, концертов, кинотеатров по всей стране. Афиша мероприятий доступна на сайте «Культура.РФ». В 2026 году во всех регионах России изменился банк-оператор, обслуживающий «Пушкинскую карту».]]></description>
        <category></category>
                  <pubDate>Вт, 05 мая 2026 00:13:00 +0300</pubDate>
              </item>
          <item>
        <title>В Нижнем Новгороде студенты Щепкинского училища представят дипломный спектакль на сцене ТЮЗа</title>
        <link>https://minkult.nobl.ru/presscenter/news/185613/</link>
        <description><![CDATA[В Нижнем Новгороде 5 мая на сцене Театра юного зрителя состоятся гастроли студентов Высшего театрального училища (института) имени М.С. Щепкина. Гастроли проходят в рамках студенческого направления программы «Большие гастроли». Об этом сообщает министерство культуры Нижегородской области.
«Щепкинцы» впервые выступят на сцене Нижегородского ТЮЗа. Для гастролей в рамках программы Министерства культуры России был выбрал спектакль студентов мастерской Заслуженного артиста России Владимира Николаевича Драгунова «Мы не увидимся с тобой» (16+), поставленный по повести советского писателя, поэта, драматурга и военного корреспондента Константина Симонова и повествующий о событиях Великой Отечественной войны. Спектакль стал участником IV Международного фестиваля студенческих театров «Точка А».
«Спектакль «Мы не увидимся с тобой» - о том, как в огне войны проверяется на прочность всё – дружба, любовь, родительские чувства. И о том, что даже в самых безнадежных обстоятельствах человек имеет право на свою так называемую личную жизнь. Для меня Симонов стал открытием, ещё когда я работала над постановкой в Театре Российской Армии. Там мною был поставлен спектакль по его повести «20 дней без войны». Это вторая часть трилогии писателя. Но с материалом не хотелось расставаться, и я предложила своим студентам в Щепкинском училище прочитать третью часть, которая называется «Мы не увидимся с тобой», и получила от них очень живой отклик на материал. Они загорелись и увлеклись, и мы начали работать. Во время создания спектакля, неожиданно для себя, я обнаружила удивительную внутреннюю зрелость и глубокое понимание студентами этого материала», - отметила доцент кафедры мастерства актера Высшего театрального училища имени М.С. Щепкина, режиссер-педагог спектакля, Заслуженная артистка России Мария Финаева-Николотова (Федосова).
Главный герой спектакля - военный корреспондент Василий Лопатин – человек, честно выполняющий свой долг на фронте. Но война не способна поставить на паузу всю остальную жизнь. Его брак с Ксенией давно распался, но бывшая жена вновь появляется в его жизни с просьбой, которая обнажает всю глубину их взаимного непонимания. Дочь Нина, почти взрослая девушка, рвется на фронт, и Лопатин не в силах ее остановить, как не может остановить войну. А где-то далеко, в Ташкенте, его ждет Ника – женщина, которая могла бы стать его счастьем, если бы не война, не расстояние, не время...  Но война не щадит даже самые крепкие связи. И всегда нужно помнить, что каждая встреча может оказаться последней, каждое «до свидания!» – прощанием.
На сцене Нижегородского театра юного зрителя показы спектакля состоятся 5 мая в 13:00 и в 18:30 на малой сцене. Билеты доступны по «Пушкинской карте».
Напомним, что программа «Пушкинская карта» действует в рамках нацпроекта «Семья», который стартовал в России в 2025 году по инициативе президента Владимира Путина. Виртуальную карту может оформить любой гражданин России в возрасте от 14 до 22 лет в приложении «Госуслуги.Культура». Лимит карты – 5 000 рублей, он обновляется каждый год 1 января. Деньги можно тратить на посещение музеев, театров, выставок, концертов, кинотеатров по всей стране. Афиша мероприятий доступна на сайте: Культура.РФ. В 2026 году во всех регионах России изменился банк-оператор, обслуживающий «Пушкинскую карту».
Всероссийский гастрольно-концертный план Министерства культуры Российской Федерации включает две масштабные федеральные программы – «Большие гастроли» (гастроли театров; стартовала в 2014 году) и «Мы – Россия» (гастроли национальных хореографических и хоровых коллективов, оркестров и ансамблей народных инструментов, театров песни и танца; стартовала в 2020 году). В 2022 году во Всероссийский гастрольно-концертный план были включены творческие коллективы из ЛНР, ДНР, Запорожской и Херсонской областей, а в исторических регионах на постоянной основе стали проводиться гастроли театров и национальных коллективов.
Организатор гастролей в рамках Всероссийского гастрольно-концертного плана – ФГБУК РОСКОНЦЕРТ.
Справка:
Высшее театральное училище (институт) имени М.С. Щепкина при государственном академическом Малом театре России – старейшее высшее театральное учебное заведение в России.
Училище основано 28 декабря 1809 года, когда указом Александра I театральная школа при воспитательном доме была преобразована в Московское театральное училище и вошла в состав Императорских театров России. С 1938 года училище носит имя Михаила Семёновича Щепкина – выдающегося русского актера и педагога училища в период с 1830 года и до 1863 году. В 1943 году училище получило статус высшего учебного заведения.]]></description>
        <category></category>
                  <pubDate>Чт, 30 апр 2026 19:11:00 +0300</pubDate>
              </item>
          <item>
        <title>В Володарске дан старт строительству общеобразовательной школы и детской школы искусств</title>
        <link>https://minkult.nobl.ru/presscenter/news/185162/</link>
        <description><![CDATA[Строительство общеобразовательной школы на 500 мест по программе «Комплексное развитие сельских территорий» и детской школы искусств на 150 мест в рамках национального проекта «Семья» стартовало в Володарске. В фундаменты зданий заложили капсулы времени с посланиями для будущих поколений.
Реализацию программы «Комплексное развитие сельских территорий» в Нижегородской области курирует министерство сельского хозяйства и продовольственных ресурсов региона.
«В рамках государственной программы «Комплексное развитие сельских территорий» в Нижегородской области в этом году началось строительство трех школ: в Лыскове - на 550 мест, в Чкаловске - на 725 мест и в Володарске - на 500 мест. На реализацию этих проектов, а также на объекты в Большом Болдине из федерального бюджета выделено финансирование в размере 3,9 миллиарда рублей. В следующие два года ожидается поступление еще 2,2 миллиарда рублей. Строительство школ дает большой импульс и потенциал для будущих поколений и развития территорий», - отметил министр сельского хозяйства и продовольственных ресурсов Нижегородской области Николай Денисов.
Строительство общеобразовательной школы будет вестись на улице Володарского. Площадь новой школы составит 5,5 тыс. кв. м.
«Строительство новой школы в Володарске даст возможность замены двух устаревших зданий школы №1. Это также своевременный ответ на рост города и развитие его лёгкой промышленности. С появлением новых семей с детьми в городе потребность в современном образовательном пространстве становится не только очевидной, но и абсолютно оправданной», - отметил министр образования Нижегородской области Михаил Пучков.
Площадь четырехэтажного здания Володарской детской школы искусств составит почти 2 тыс. кв. м, оно будет расположено на ул. Мичурина, д.15 Б/1. Здесь появятся современные классы для занятий музыкой, художественным творчеством, в том числе керамикой, хореографический и театральный классы, административные помещения. Объект будет полностью адаптирован для детей с ОВЗ.
«Сегодня мы закладываем не просто капсулы под фундамент новых зданий, а настоящее будущее для наших детей, для всего Володарска. Эти два объекта образования — общеобразовательная школа и детская школа искусств — станут центрами притяжения, где будут рождаться таланты, крепнуть дружба и формироваться новое поколение патриотов. Мы строим с любовью и заботой, чтобы каждый ребёнок чувствовал себя здесь счастливым, вдохновлённым и защищённым. Для нас это не просто социальный проект, а важнейшая инвестиция в человеческий капитал, в развитие нашего округа и региона», - сказал глава Володарского муниципального округа Дмитрий Третьяков.
Напомним, национальный проект «Семья» стартовал в стране с 2025 года по поручению президента России Владимира Путина. Новый нацпроект является преемником действовавших ранее нацпроектов «Демография» и «Культура». Он предполагает мероприятия, способствующие всестороннему развитию семей: расширение мер поддержки, создание условий для активного долголетия старшего поколения, обеспечение качественной и доступной медицинской помощи.]]></description>
        <category></category>
                  <pubDate>Ср, 29 апр 2026 10:41:00 +0300</pubDate>
              </item>
          <item>
        <title>В Нижегородском художественном музее открылась выставка «Я был всего неделю на войне…»</title>
        <link>https://minkult.nobl.ru/presscenter/news/183144/</link>
        <description><![CDATA[В НГХМ|Искусство ХХ века открылась выставка нижегородского художника Александра Усватова «Я был всего неделю на войне…» (0+), приуроченная к 100-летию со дня рождения. Об этом сообщает министерство культуры Нижегородской области.
Александр Усватов родился в 1926 году в Мариуполе (ранее – город Жданов), детство и юность провел в Москве. С ранних лет он мечтал стать художником, но судьба распорядилась иначе: в 1943 году со второго курса Московского художественного училища его призвали в армию. Усватов проходил службу в Южно-Сахалинске, Магадане, Киеве и Горьком – был солдатом, курсантом и офицером-радистом. Мастер спорта СССР, чемпион Украины, СССР, Вооруженных сил СССР по радиоспорту.
Когда Александру Усватову исполнилось 50 лет, в звании подполковника он ушёл в запас и поступил в Горьковское художественное училище, которое с отличием окончил в 1978 году, после чего полностью погрузился в творчество. Через два года его картины показали на двух всесоюзных выставках, а работу «Пришёл солдат с войны», экспонированную на выставке «Советская Россия», приобрело Министерство культуры РСФСР. С 1982 года Усватов являлся членом Союза художников России, до 2014 года постоянно участвовал в выставках разного уровня. Сегодня его работы хранятся в музейных и частных собраниях России и за рубежом.
«Ранние работы Усватова были посвящены военной теме, но позже он сосредоточился на мирной жизни: писал пейзажи, изящные натюрморты и портреты современников. Художник был строгим приверженцем реалистической школы живописи — учеником великого Бакшеева. Его цель состояла в том, чтобы достоверно передать натуру: сделать воздух прозрачным, воду жидкой, а деревья — «шелестящими». Особенность наследия Усватова — его сохранность. Семья бережно хранит картины, благодаря чему и стала возможна эта выставка. На ней представлено 40 работ разных периодов. Кроме живописи, Усватов писал стихи и мемуарную прозу — в витрине можно увидеть черновики его стихотворных опытов. Название выставки — «Я был всего неделю на войне» — отражает парадокс его судьбы: неделю на фронте, но половину жизни — на службе обороноспособности страны. При этом душа художника в нём всегда жила и в итоге успешно реализовалась», — отметила искусствовед, ученый секретарь Нижегородского художественного музея, член Союза художников России и куратор проекта Ирина Маршева.
Хотя большая часть жизни художника была связана с армией, главной темой его творчества стало лирическое воспевание мирной жизни: природа в тонких состояниях, натюрморты с богатством цвета и фактур, портреты с глубоким проникновением в характер. Из военных работ на выставке представлена только одна – «Весна 45-го» (1993, собрание Нижегородского художественного музея). В ней художник создаёт образ долгожданной Победы: девушки наслаждаются миром и полны юных надежд. И всё же зритель ощущает щемящую хрупкость и беззащитность тех, кто прошёл через войну.
Александр Усватов ушел из жизни 9 мая 2015 года. Выставка, посвященная его 100-летию, бережно собрана его сыновьями и внуками в память о замечательном художнике, поэте и человеке.
«В честь столетия со дня рождения нашего отца и деда мы открываем выставку при поддержке родного художественного музея. Александр Семёнович посвятил жизнь искусству: начав с детских студий в Москве и художественного училища, он упорно изучал тонкости живописи — сочетание цветов, создание объёма и глубины. Его работы передают красоту средней полосы России, а мастерство заметно выросло со временем: от скромных ранних опытов к зрелым полотнам. Записи художника раскрывают его творческий поиск — они могут быть интересны коллегам‑художникам и преподавателям», — рассказал сын художника Сергей Усватов.
Выставка Александра Усватова «Я был всего неделю на войне…» будет работать в НГХМ|Искусство ХХ века(пл. Минина и Пожарского, д. 2/2) до 7 июня. Доступна по «Пушкинской карте».
Напомним, что программа «Пушкинская карта» действует в рамках нацпроекта «Семья», который стартовал в России в 2025 году по инициативе президента Владимира Путина. Виртуальную карту может оформить любой гражданин России в возрасте от 14 до 22 лет в приложении «Госуслуги.Культура». Лимит карты – 5000 рублей, он обновляется каждый год 1 января. Деньги можно тратить на посещение музеев, театров, выставок, концертов, кинотеатров по всей стране. Афиша мероприятий доступна на сайте: Культура.РФ. В 2026 году во всех регионах России изменился банк-оператор, обслуживающий «Пушкинскую карту».]]></description>
        <category></category>
                  <pubDate>Пт, 17 апр 2026 16:13:00 +0300</pubDate>
              </item>
          <item>
        <title>В Нижегородском художественном музее открылась выставка Александра Насекина «Философский квадрат Насекина»</title>
        <link>https://minkult.nobl.ru/presscenter/news/182692/</link>
        <description><![CDATA[В НГХМ|Искусство ХХ века открылась персональная выставка Александра Насекина «Философский квадрат Насекина» (12+). В экспозицию вошло около 100 графических произведений. Об этом сообщает министерство культуры Нижегородской области.
Александр Насекин — один из самобытных художников России, член Союза художников России, заслуженный художник Чувашской республики. Он родился в Шарангском районе Горьковской области, но уже около пятидесяти лет живёт и работает в Чебоксарах. Выставки художника проходили в России, странах Европы, а также в Китае и Японии. Картины мастера можно встретить во многих музеях и частных коллекциях мира.
Название выставки — «Философский квадрат Насекина» — отражает две ключевые особенности творчества автора: приверженность квадратному формату изображений и глубокий, сосредоточенный взгляд на мир.
«С точки зрения композиции квадрат — очень сложный формат для художника, требующий идеальной продуманности и гармоничного наполнения. Выбрав эту форму, автор поставил перед собой задачу создать полноценный образ персонажа путём сочетания композиционных элементов, стилизации, деформации отдельных частей, продумывая каждую линию. Художник не изображает конкретных людей, но у каждого его персонажа всегда есть душа, история, время», — отметила куратор выставки, заведующий отделом экспозиционно-выставочной деятельности Нижегородского художественного музея Ольга Ёлкина.
Диапазон тем, встречающихся в творчестве Александра Насекина, чрезвычайно широк: это и библейские мотивы, и мифология, и символизм, и многое другое. В полотнах мастер через художественные образы осмысляет многослойность исторической памяти и идентичности. Поэтому особое место в экспозиции заняла серия «Сувары» из 10 работ, в которой Александр Насекин обращается к теме национальных корней и диалогу с чувашской культурой. Важно отметить, что эта серия подготовлена специально для выставки в Нижнем Новгороде и экспонируется впервые, а сам выставочный проект нижегородский музей приурочил к Году единства народов России.
«Я не жду никакого специального вдохновения. В голове постоянно варятся разные идеи. Каждая картина в моей сложной технике требует кропотливой работы: мелкие, тонкие штришки, многослойный проход. Около миллиона штришков на каждой работе», — рассказал художник Александр Насекин.
Работы Александра Насекина узнаваемы не только своим глубоким философским содержанием и оригинальным стилем. Произведения словно сотканы из сотен тысяч тончайших разнонаправленных штрихов изографа, формирующих единую плотную поверхность сложных композиционных историй.
Выставка «Философский квадрат Насекина» будет открыта для посещения в НГХМ|Искусство ХХ века (пл. Минина и Пожарского, д. 2/2) до 14 июня 2026 года. Доступна по Пушкинской карте.
Напомним, что программа «Пушкинская карта» действует в рамках нацпроекта «Семья», который стартовал в России в 2025 году по инициативе президента Владимира Путина. Виртуальную карту может оформить любой гражданин России в возрасте от 14 до 22 лет в приложении «Госуслуги.Культура». Лимит карты – 5 000 рублей, он обновляется каждый год 1 января. Деньги можно тратить на посещение музеев, театров, выставок, концертов, кинотеатров по всей стране. Афиша мероприятий доступна на сайте: Культура.РФ. В 2026 году во всех регионах России изменился банк-оператор, обслуживающий «Пушкинскую карту».]]></description>
        <category></category>
                  <pubDate>Пн, 13 апр 2026 22:10:00 +0300</pubDate>
              </item>
          <item>
        <title>В Манеже Нижегородского кремля открылась выставка «Собор Святых»</title>
        <link>https://minkult.nobl.ru/presscenter/news/182169/</link>
        <description><![CDATA[В Манеже Нижегородского кремля открылась выставка «Собор Святых. Три века деревянной храмовой скульптуры Нижегородского края». Впервые в одном экспозиционном пространстве собрано более 70 предметов сакральной пластики Нижегородского Поволжья XVII - начала XX веков. Об этом сообщает министерство культуры Нижегородской области.
На выставке представлены предметы из коллекции Нижегородского музея-заповедника, Нижегородского художественного музея, а также музея Нижегородской епархии и муниципальных музеев Арзамаса, Балахны, Ветлуги, Городца.
«Манеж – это уникальное пространство, которое олицетворяет собой принципы соработничества и яркого сотрудничества в культурной сфере между Нижегородской митрополией и правительством Нижегородской области. Все прекрасно помнят, как в 2021 году мы открывали Манеж выставкой икон «Небесный Нижний». Совсем недавно мы показывали работы Виктора Васнецова в рамках проекта «Радость праведных», который позволил всем нам открыть великого художника как удивительного мастера иконописи. И теперь эта уникальная экспозиция будет радовать нижегородцев и гостей нашего региона. Здесь проявляется высочайшее мастерство народных скульпторов, резчиков по дереву, которые работали в XVII-XIX веках на берегах Волги, Ветлуги, Оки. Православная традиция и библейские сюжеты глубоко укоренились в народной культуре. Это мастерство, идущее из глубины веков, - свидетельство веры наших предков и ее единения с культурой», - сказал губернатор Нижегородской области Глеб Никитин.
Деревянная храмовая скульптура — одно из наименее изученных явлений отечественного искусства. Долгое время она воспринимаясь как подражание католичеству, однако сегодня специалисты признают, что это оригинальное национальное направление, в котором народное мастерство соединилось с глубокой верой.
«Событие, которое совершается сегодня, поистине уникальное явление для культурной жизни нашего региона и имеет огромное просветительское значение. Благодаря совместной работе представителей власти, музейного сообщества, реставраторов, духовенства мы получили возможность приобщиться к еще одному направлению искусства – деревянной скульптуре. За долгую историю ее существования отношение к ней было неоднозначным, но сегодня, взирая на эти образы, мы видим на каком высоком профессиональном уровне они выполнены, сколько души в них было вложено. Наши далекие предки работали с привычным, можно сказать, основным в их деятельности материалом – деревом и именно к нему прибегли, когда на Русь приняла христианство. Православная вера стала осмысляться мастерами и получила воплощение в числе прочего в деревянной скульптуре, которая как дань уважения к святым является очень искренней. Надеюсь, что выставка вызовет интерес у нижегородцев, что ее посетят и представители младших поколений и как можно больше людей приобщится к этой древней традиции в искусстве. Проведение подобных выставок помогает сохранять наше культурное наследие, делает его близким и понятным для большого круга людей, а сохранение наших традиций, истории и культуры – залог для успешного развития страны», – отметил митрополит Георгий.
Название выставки имеет двойственное значение, отсылая к собору, как к месту для молящихся, так и к собранию, объединению.
Пространство выставки разделено на несколько тематических блоков, посвященных ангельским чинам, образам евангелистов и святых, иконографии Богоматери, а также циклу, охватывающему события от Тайной вечери до Погребения. Такой подход позволяет не только продемонстрировать художественную ценность полихромной деревянной скульптуры, но и более глубоко погрузить в мир православной культуры.
Всего в экспозицию выставки вошло более 70 работ, из них 47 скульптур специально к открытию прошли сложнейшую реставрацию и консервацию во Всероссийском художественном научно-реставрационном центре имени академика И. Э. Грабаря. Реставрация была проведена при поддержке АНО «АСИРИС».
«Традиция деревянной скульптуры стала активно развиваться на нижегородской земле почти триста лет назад. Рассматривая фигуры, нельзя не отметить высочайшее мастерство резчиков прошлых веков, близкое к реализму. При этом невероятно трогательное, где-то лубочное исполнение святых фигур завораживает и вызывает острое сопереживание. Счастье, что по инициативе губернатора Глеба Никитина была запущена беспрецедентная программа реставрации этих памятников церковной скульптуры XVII–XIX веков. Это наследие, которое нужно лелеять, сохранять, изучать и рассматривать. Это память наших предков, нашей земли», – прокомментировала открытие выставки генеральный директор АНО «АСИРИС» Екатерина Крюнас.
В министерстве культуры региона отметили, что сложная техника изготовления и росписи полихромной скульптуры имеет множество особенностей, отличающих ее от традиционной иконописи, а вопрос сохранения деревянных памятников остается одной из самых острых тем в музейном деле. Чтобы погрузить посетителей в эту проблематику и ознакомить их с тонкостями профессии художника-реставратора, на выставке создано специальное экспозиционное пространство — «Кабинет реставратора». В этом разделе демонстрируются эксклюзивные интервью, записанные со специалистами Всероссийского художественного научно-реставрационного центра имени академика И. Э. Грабаря, которые подробно рассказывают о специфике работы с полихромным деревом и делятся опытом восстановления представленных в залах предметов.
«Для музеев-участников этот проект – акт исторической справедливости. Дерево – материал хрупкий, болезненный, и многие из этих шедевров десятилетиями находились в фондах, дожидаясь своего часа. Благодаря поддержке правительства Нижегородской области и мастерству реставраторов Центра имени Грабаря эти образы буквально воскресли. Выставкой мы даем вторую жизнь давно забытым шедеврам и открываем посетителям доступ к уникальному пласту культуры Нижегородского Поволжья, который мог быть утрачен навсегда», – отметил генеральный директор Нижегородского музея-заповедника Юрий Филиппов.
Самым ранним экспонатом выставки является полихромная скульптура Николая Можайского из коллекции Нижегородского музея-заповедника, которую специалисты датируют XVII веком. Особое место в экспозиции занимают несколько изображений одного из самых пронзительных сюжетов — «Христос в темнице» или «Спас полуночный». Представленные работы наглядно демонстрируют творческую самобытность и мастерство народных резчиков.
«Не меньший интерес вызывает монументальное распятие с предстоящими середины XVIII века, недавно привезенное из сельского храма Лысковского округа. Этот памятник поражает зрителя лаконичным колоритом и талантом неизвестного автора, сумевшего с исключительной точностью передать напряженное эмоциональное состояние персонажей», - подчеркнули в министерстве культуры.
В отдельный блок выделены фрагменты иконостасов в виде херувимов, ангелов и апостолов, происходящие из Алексеевского женского монастыря в Арзамасе. По мнению исследователей, эти работы были выполнены приглашенными столичными мастерами, что объясняет их высокий художественный уровень и сложность исполнения.
Уникальным случаем можно назвать полную сохранность многофигурной скульптурной композиции «Положение во гроб», датируемой 1770-ми годами. Ее изготовление приписывают арзамасскому священнику Василию Ильину. Еще в дореволюционный период эта работа считалась знаковой достопримечательностью города и заслужила многочисленные упоминания в описаниях церковных древностей и путеводителях того времени.
Еще один раздел посвящен спасению архитектурного наследия региона. С 2021 года по благословению митрополита Нижегородского и Арзамасского Георгия в Нижегородской области ведется системная работа по консервации руинированных храмов. На выставке представлена карта таких объектов. На примере 48 храмов раскрывается их краткая история, подкрепленная фотоматериалами в формате «до» и «после», демонстрирующими результаты трудов по консервации.
Архитектурный контекст выставки расширяется на балконном пространстве Манежа, где представлены макеты знаменитых храмов и монастырей из фонда Арзамасской православной гимназии имени святых мучениц Веры, Надежды, Любови и матери их Софии. Дополняет раздел мультимедийное сопровождение: на экране демонстрируются панорамные аэросъемки, позволяющие посетителям увидеть храмовые комплексы с высоты птичьего полета.
Работа выставки будет сопровождаться насыщенной параллельной программой, рассчитанной на разные категории слушателей. Ее основу составят лекционные занятия из цикла «Народное православие» и масштабный этнографический фестиваль, приуроченный к празднованию 130-летия Нижегородского музея-заповедника. Для юных гостей выставки в экспозиции выделено отдельное пространство для творчества, где также будут проходить тематические мастер-классы и интерактивная игра «Школа юного реставратора», позволяющая детям в доступной форме ознакомиться с основами сохранения культурного наследия.
Посетить выставку «Собор Святых» в Манеже Нижегородского кремля можно будет до 27 сентября включительно. Для удобства посетителей предусмотрено два варианта входа: по отдельному билету, который можно приобрести в кассе Манежа, или по билету на летний музейный маршрут по Нижегородскому кремлю, доступному в кассе Дмитриевской башни. Билет на выставку можно приобрести и по «Пушкинской карте».
Напомним, что программа «Пушкинская карта» действует в рамках нацпроекта «Семья», который реализуется в России в 2025 году по инициативе президента Владимира Путина. Виртуальную карту может оформить любой гражданин России в возрасте от 14 до 22 лет в приложении Госуслуги.Культура. Лимит карты – 5000 рублей, он обновляется каждый год 1 января. Деньги можно тратить на посещение музеев, театров, выставок, концертов, кинотеатров по всей стране. Афиша мероприятий доступна на сайте Культура.РФ. В 2026 году во всех регионах России изменился банк-оператор, обслуживающий «Пушкинскую карту».]]></description>
        <category></category>
                  <pubDate>Пн, 13 апр 2026 12:18:00 +0300</pubDate>
              </item>
          <item>
        <title>В Нижегородском театре оперы и балета состоялась премьера постановки «Волшебная ночь»</title>
        <link>https://minkult.nobl.ru/presscenter/news/180966/</link>
        <description><![CDATA[В Нижегородском театре оперы и балета имени А.С. Пушкина состоялась премьера постановки «Волшебная ночь» (16+). Впервые на одной сцене были представлены одноактные балеты «Демон» на музыку Пауля Хиндемита и «Волшебная ночь» на музыку Курта Вайля. Об этом сообщает министерство культуры Нижегородской области.
«Эта постановка — моя первая большая премьера в театре, и я наблюдал за её созданием с особым интересом. «Волшебная ночь» — это подлинный психологический театр. Постановка дает возможность зрителям не только задать себе вопросы, но и найти ответы на многие из них. Спектакль непрост для восприятия, но крайне необходим. Появление этого произведения в нашей афише даёт зрителям возможность прочувствовать её сердцем, осмыслить разумом и отозваться душой. Это непростая, но очень нужная нам всем работа», - рассказал и.о. директора Нижегородского театра оперы и балета имени А.С. Пушкина Эдуард Мусахонянц.
Композиторы Пауль Хиндемит и Курт Вайль в 1922 году написали музыку к двум экспрессионистским балетам. «Демон» Хиндемита — балет-пантомима по мотивам экспрессионистской драмы Макса Креля. Он исследует природу соблазна и внутренний раскол человека. Партитура балета «Волшебная ночь» Вайля долгое время считалась утерянной и была обнаружена лишь в 2005 году в библиотеке Йельского университета. Постановка раскрывает ночные мысли и страхи через призму детского восприятия.
«Мы стремимся представить нашему зрителю и гостям города репертуарные редкости, познакомить их с произведениями, которые больше нигде в России нельзя услышать или увидеть. Премьера балетов Хиндемита и Вайля стала важным шагом в репертуарной политике театра, поскольку он не может существовать только на традиционных хитах. Именно такой подход позволяет расширять художественный кругозор публики и открывать новые страницы в истории музыкального искусства», — отметил художественный руководитель Нижегородского театра оперы и балета имени А.С. Пушкина Алексей Трифонов.
Оба произведения были написаны композиторами специально как музыка к балетам, но вместо привычного большого симфонического оркестра и Хиндемит, и Вайль задействовали камерный ансамбль музыкантов. Отметим, что на премьере музыку исполнили солисты оркестра La Voce Strumentale.
«Особенность этих балетов в том, что они написаны для небольшого камерного ансамбля. Несмотря на компактный состав инструментов, композиторами было найдено столько интересных красок и сочетаний, что музыка в этих произведениях звучит невероятно полнозвучно и полноценно», — объяснил дирижер-постановщик спектакля Федор Леднев.
Над балетами работала международная команда постановщиков: балет «Волшебная ночь» поставил хореограф из Македонии Игорь Киров, а балет «Демон» - постановщик из ЮАР Грегори Вуяни Макома. Хореограф из ЮАР Грегори Макома создал тонкую пластическую новеллу о дуальности бытия, а его коллега из Северной Македонии Игорь Киров выстроил для «Волшебной ночи» визуально насыщенное, хрупкое пространство, где привычные предметы становятся порталами между мирами.
«Балет «Волшебная ночь» показывает мир через призму детского взгляда, превращая обыденное в волшебное, и «пахнет» пылью и ванильным сахаром. Машинки, деревянные лошадки и солдатики становятся мостами между детством и взрослым миром», — пояснил хореограф-постановщик балета «Волшебная ночь» Игорь Киров.
«В «Демоне» я открываю историю двух душ, отражающих тьму и свет, добро и зло. Очень известная всему человечеству история. И, несмотря на то, что зло сильнее, свет, как всегда, побеждает», - поделился постановщик балета «Демон» Грегори Макома.
Ближайшие показы спектакля «Волшебная ночь» состоятся на основной сцене Нижегородского театра оперы и балета им. А.С. Пушкина 16 мая в 18:30 и 17 мая в 15:00. Подробная информация - на сайте театра: https://operann.ru. Билеты доступны по «Пушкинской карте».
Напомним, программа «Пушкинская карта» действует в рамках нацпроекта «Семья», который стартовал в России в 2025 году по инициативе президента Владимира Путина. Виртуальную карту может оформить любой гражданин России в возрасте от 14 до 22 лет в приложении Госуслуги.Культура. Лимит карты – 5 000 рублей, он обновляется каждый год 1 января. Деньги можно тратить на посещение музеев, театров, выставок, концертов, кинотеатров по всей стране. Афиша мероприятий доступна на сайте: Культура.РФ. В 2026 году во всех регионах России изменился банк-оператор, обслуживающий «Пушкинскую карту».]]></description>
        <category></category>
                  <pubDate>Пн, 06 апр 2026 16:51:00 +0300</pubDate>
              </item>
          <item>
        <title>В Нижегородском театре драмы состоялась премьера спектакля «Супруга»</title>
        <link>https://minkult.nobl.ru/presscenter/news/178428/</link>
        <description><![CDATA[В Нижегородском государственном академическом театре драмы им. М. Горького 19 марта состоялась премьера спектакля «Супруга» (16+). Вторую премьеру 228-го сезона поставил режиссер из Санкт-Петербурга Анатолий Праудин. Об этом сообщает министерство культуры Нижегородской области.
В основу постановки легли рассказы Антона Чехова «Супруга», «Пьяные» и «О том, как я в законный брак вступил».
«Вместе с Чеховым мы попытались ответить на вопрос, почему же так часто случается катастрофический финал супружеской жизни. В противоход был взят рассказ «О том, как я в законный брак вступил». Через него мы попробовали разобраться и понять, что любовь может прийти с годами. Брак — это огромный труд обоих супругов», — отметил режиссёр спектакля «Супруга», лауреат Государственной премии РФ Анатолий Праудин.
В центре сюжета — три супружеские пары. Фабрикант Фролов уверен во всевластии денег, но в браке оказывается банкротом и вступает на путь саморазрушения. Доктор Николай Евграфович пытается изменить несчастливую семейную жизнь, но сделать это ему не удаётся. Адвокат Альмер, в молодости вступивший в брак по воле родителей, признает, что семейная жизнь сложилась благополучно, они с супругой любят друг друга.
Участники постановочной группы спектакля постарались погрузиться в проблему несчастного брака, затронутую Чеховым, и нащупать ответ на вопрос, как стать счастливым, опираясь на главные законы человеческой жизни. Чеховская интонация воплощается на сцене с ироничностью и драматизмом.
За сценографию отвечал художник-постановщик Борис Шлямин. Вместе с художником по свету Натальей Кузнецовой удалось создать причудливый визуальный образ спектакля. Зрители вместе с героями оказываются в одном из открытых кафе на московской улице, возле здания Московского художественного театра. Музыкальное оформление — заслуженного работника культуры РФ Михаила Хейфеца.
«Анатолий Праудин предложил нам неожиданное решение — другого Чехова. Мы пошли на этот творческий риск, и, на мой взгляд, он оправдан. Актеры блестяще справились с задачами, поставленными режиссером. Теперь все зависит от реакции зрительного зала», — считает директор Нижегородского театра драмы Борис Кайнов.
Роли в спектакле «Супруга» исполнили заслуженный артист РФ Сергей Блохин, заслуженный артист РФ Александр Сучков, заслуженная артистка РФ Ольга Берегова, а также артисты драмы Наталья Кузнецова, Олег Шапков, Маргарита Баголей, Мария Фотина, Александр Мамаев, Денис Волков, Вера Фокова, Сергей Трофимов.
Ближайшие показы спектакля «Супруга» пройдут в Нижегородском театре драмы им. М. Горького 31 марта, 8 и 30 апреля. Подробная информация - на сайте театра: https://drama.nnov.ru. Билеты на спектакль доступны по Пушкинской карте.
Напомним, что программа «Пушкинская карта» действует в рамках нацпроекта «Семья», который стартовал в России в 2025 году по инициативе президента Владимира Путина. Виртуальную карту может оформить любой гражданин России в возрасте от 14 до 22 лет в приложении «Госуслуги.Культура». Лимит карты – 5 000 рублей, он обновляется каждый год 1 января. Деньги можно тратить на посещение музеев, театров, выставок, концертов, кинотеатров по всей стране. Афиша мероприятий доступна на сайте: Культура.РФ. В 2026 году во всех регионах России изменился банк-оператор, обслуживающий «Пушкинскую карту».]]></description>
        <category></category>
                  <pubDate>Пт, 20 мар 2026 18:27:00 +0300</pubDate>
              </item>
          <item>
        <title>Нижегородский театр оперы и балета им. А.С. Пушкина представил премьеру театрализованного концерта «Летучий корабль»</title>
        <link>https://minkult.nobl.ru/presscenter/news/178427/</link>
        <description><![CDATA[Нижегородский театр оперы и балета им. А.С. Пушкина совместно с Нижегородским русским народным оркестром им. В.А. Кузнецова представил премьеру театрализованного концерта «Летучий корабль». Премьерный показ прошел на сцене концертного Пакгауза под управлением дирижера Бориса Схиртладзе. Об этом сообщает министерство культуры Нижегородской области.
«Летучий корабль» стал третьим театрализованным концертом для детей и взрослых в репертуаре Нижегородского театра оперы и балета после «Бременских музыкантов» и «Мэри Поппинс». На этот раз музыкальная семейная постановка рассказывает о мечте, свободе и силе воображения.
Особенность этой постановки — нестандартный взгляд на повествование. Действие спектакля разворачивается на волшебном болоте Водяного. Именно он становится главным рассказчиком известной истории, а его верные «подружки — пиявки и лягушки» выступают в роли актеров. Прямо на глазах у публики болотные обитатели перевоплощаются в знакомых героев сказки, используя элементы костюмов и собственную фантазию.
Такую сценическую концепцию «Летучего корабля» предложила режиссер-постановщик Екатерина Елистратова, которая присоединилась к коллективу театра в 2025 году. «Летучий корабль» стал первой большой работой Екатерины Елистратовой в театре. До этого она работала приглашённым ассистентом режиссёра в постановках Елизаветы Мороз «Триумф времени и разочарования» и «Так поступают все женщины».
«Сложно претендовать на оригинальность, но в то же время вдвойне приятно соприкоснуться с этим материалом и попробовать придумать свой вариант прочтения. Мы постарались иначе взглянуть на всем известную историю, но неизменным в нашей версии осталось «Победило вновь добро…», как поётся в финальной песне. Кроме того, мы постарались подключить зрителей к спектаклю, чтобы им было интереснее, чтобы они чувствовали себя частью происходящего», — отметила режиссер-постановщик театрализованного концерта «Летучий корабль» Екатерина Елистратова.
Музыкальную основу спектакля составили песни Максима Дунаевского на стихи Юрия Энтина, которые уже почти полвека дарят веру в чудо зрителям всех возрастов. Кроме известных всем с детства произведений из мультфильма, в программу театрализованного концерта вошло несколько номеров из одноименного мюзикла Максима Дунаевского, сюита Вадима Бибергана «Русские потешки».
«Символично, что музыку к сказке «Летучий корабль» исполняет наш оркестр. Ведь «Летучий корабль» — русская народная сказка, и в постановку мы добавили обработки русской народной музыки. Кроме того, мы используем исконно русские народные музыкальные инструменты. Всё это придаёт особый русский колорит этому спектаклю», — рассказал дирижер-постановщик «Летучего корабля», главный дирижер Нижегородского русского народного оркестра им. В.А. Кузнецова Борис Схиртладзе.
Отметим, что вокальные партии в театрализованном концерте «Летучий корабль» исполняют разные составы солистов Нижегородского театра оперы и балета. В премьерные дни на сцене выступили заслуженный артист РФ Сергей Перминов, Евгений Фан, Татьяна Иващенко, Виктор Ряузов, Татьяна и Дарья Гарькушовы, Сергей Писарев, Анастасия Машковцева, Надежда Маслова, Кирилл Логинов, Алексей Доронин, Ребекка Громазина.
Следующий показы театрализованного концерта «Летучий корабль» состоятся в концертном Пакгаузе 20 марта в 19:00, 21 марта в 11:00, 3 апреля в 19:00 и 4 апреля в 13:00. Узнать подробную информацию о постановке можно на сайте театра: https://operann.ru. Билеты на спектакль доступны в том числе по «Пушкинской карте».
Напомним, что программа «Пушкинская карта» действует в рамках нацпроекта «Семья», который стартовал в России в 2025 году по инициативе президента Владимира Путина. Виртуальную карту может оформить любой гражданин России в возрасте от 14 до 22 лет в приложении Госуслуги.Культура. Лимит карты – 5 000 рублей, он обновляется каждый год 1 января. Деньги можно тратить на посещение музеев, театров, выставок, концертов, кинотеатров по всей стране. Афиша мероприятий доступна на сайте: Культура.РФ. В 2026 году во всех регионах России изменился банк-оператор, обслуживающий «Пушкинскую карту».]]></description>
        <category></category>
                  <pubDate>Пт, 20 мар 2026 18:23:00 +0300</pubDate>
              </item>
          <item>
        <title>Нижегородская область с 21 марта по 5 апреля присоединится к всероссийской акции «Веди родителей в музей»</title>
        <link>https://minkult.nobl.ru/presscenter/news/177977/</link>
        <description><![CDATA[Нижегородская область с 21 марта по 5 апреля присоединится к всероссийской акции «Веди родителей в музей», в которой примут участие более 30 региональных музеев, театров и других учреждений. Она проводится в рамках программы «Пушкинская карта», которая действует по национальному проекту «Семья». Об этом сообщает министерство культуры Нижегородской области.
По условиям акции при покупке билета по «Пушкинской карте» посетитель получает скидку 10% на покупку двух билетов для своих родителей или других родственников. На кассе учреждения нужно показать электронный входной билет, купленный по «Пушкинской карте», и подтвердить личность, тогда можно получить два входных билета со скидкой.
Акция пройдет уже в пятый раз, и на этот раз она приурочена к школьным весенним каникулам.
В Нижнем Новгороде участие в акции принимают Русский музей фотографии, филиал Нижегородского музея-заповедника «Технический музей», все площадки Нижегородского государственного художественного музея, а также Нижегородский театр кукол. В этих учреждениях скидка будет действовать на посещение экспозиции музеев, экскурсий, спектаклей.
Кроме того, в акции принимают участие учреждения культуры в области. Литературно-мемориальный и природный музей-заповедник А.С. Пушкина «Болдино» предлагает посетить свои традиционные экскурсии, а также новую иммерсивную программу «В болдинской келье». Ее гости не только посетят Господский дом, вотчинную контору и совершат прогулку по заповедному усадебному парку, но и станут участниками традиционных народных посиделок в господской кухне вместе с участниками ансамбля «Марьюшка». Гости программы ознакомятся с легендами болдинского имения, народными песнями и играми, а также узнают больше про старинный промысел – казариновскую чернолощеную керамику.
Также в акции принимают участие Ветлужский народный театр «Балаганчик», Семеновский историко-художественный музей, Мемориальный музей В.П. Чкалова, Музей природы имени С.И. Трофимова в селе Чернуха и Арзамасский историко-художественный музей, Вачский, Кстовский, Сосновский, Бутурлинский историко-краеведческие музеи, Музей истории города Заволжье и Городской музей Сарова, Музейно-выставочный комплекс имени В.Ф. Мамонтова, Павловский исторический музей, а также краеведческие музеи Тоншаева, Воротынца, Лукоянова, Шаранги, Ветлуги, Большого Мурашкина, Лыскова, Бора, Дзержинска.
Также в акции «Веди родителей в музей» принимают участие досуговый центр «Метеор» в Городце, культурный центр «Железнодорожник» в Лукоянове, Дворец культуры имени И.И. Лепсе в Выксе, культурно-досуговое объединение Дивеевского округа, Лысковский Дворец культуры, централизованная клубная система Шахуньи и Центр культуры Первомайска.
Полный список учреждений, принимающих участие в акции «Веди родителей в музей», опубликован на сайте министерства культуры Нижегородской области.
Напомним, что программа «Пушкинская карта» действует в рамках нацпроекта «Семья», который стартовал в России в 2025 году по инициативе президента Владимира Путина. Виртуальную карту может оформить любой гражданин России в возрасте от 14 до 22 лет в приложении «Госуслуги.Культура». Лимит карты – 5000 рублей, он обновляется каждый год 1 января. Деньги можно тратить на посещение музеев, театров, выставок, концертов, кинотеатров по всей стране. Афиша мероприятий доступна на сайте Культура.РФ. В 2026 году во всех регионах России изменился банк-оператор, обслуживающий «Пушкинскую карту».]]></description>
        <category></category>
                  <pubDate>Ср, 18 мар 2026 19:02:00 +0300</pubDate>
              </item>
          <item>
        <title>В Нижегородском театре кукол состоялась премьера спектакля «Волшебник Изумрудного города»</title>
        <link>https://minkult.nobl.ru/presscenter/news/177801/</link>
        <description><![CDATA[В Нижегородском государственном академическом театре кукол состоялась премьера спектакля «Волшебник Изумрудного города» (6+) по мотивам сказочной повести Александра Волкова. Режиссёром‑постановщиком спектакля выступил главный режиссер театра Дмитрий Марков, художником‑постановщиком — Сергей Зильберлейб, композитором — Сергей Коларьков. Об этом сообщает министерство культуры Нижегородской области.
«Волшебник Изумрудного города» — это история, которая объединяет разные поколения зрителей. Для нас важно сохранять атмосферу любимой сказки и одновременно находить новые художественные решения. Уверена, что эта постановка будет интересна и детям, и взрослым, а волшебное путешествие Элли и её друзей подарит зрителям яркие эмоции и веру в настоящую дружбу. В спектакле используются различные сценические технологии, позволяющие создать волшебную атмосферу Изумрудного города и его обитателей. Художники и бутафоры театра подготовили яркие декорации и оригинальных кукол, которые оживают на сцене благодаря мастерству актёров», — отметила директор Нижегородского театра кукол Алла Забегалова.
«Волшебник Изумрудного города» рассказывает трогательную и захватывающую историю о приключениях девочки Элли и её верного пса Тотошки, заброшенных ураганом в Волшебную страну. Спектакль, наполненный приключениями, музыкой и яркими спецэффектами, максимально приближен к сказочной повести Александра Волкова. По сюжету, чтобы вернуться домой, Элли проходит по дороге из жёлтого кирпича в Изумрудный город к великому волшебнику Гудвину. На этом пути она встречает верных друзей - Страшилу, Железного Дровосека и Трусливого Льва.
«Нам хотелось как можно точнее передать авторский замысел и сохранить атмосферу оригинального повествования. Поскольку действие нашей истории происходит в начале XX века, это натолкнуло нас на мысль использовать стиль стимпанк, где много внимания уделено механизмам и паровым машинам. Это мир шестерёнок, пара и дыма. Для нашего театра это первая постановка в подобной стилистике», — отметил режиссер спектакля Дмитрий Марков.
«Волшебник Изумрудного города» — гимн настоящей дружбе, которая способна творить чудеса. Зрители увидят, что магия живёт в наших собственных сердцах, если в них есть доброта и преданность.
Ближайшие показы спектакля «Волшебник Изумрудного города» пройдут на большой сцене Нижегородского театра кукол 20, 25 и 29 марта. Подробнее о спектакле можно узнать на сайте театра: https://www.ngatk.ru. Билеты доступны и по «Пушкинской карте».
Напомним, что программа «Пушкинская карта» действует в рамках нацпроекта «Семья», который стартовал в России в 2025 году по инициативе президента Владимира Путина. Виртуальную карту может оформить любой гражданин России в возрасте от 14 до 22 лет в приложении Госуслуги.Культура. Лимит карты – 5000 рублей, он обновляется каждый год 1 января. Деньги можно тратить на посещение музеев, театров, выставок, концертов, кинотеатров по всей стране. Афиша мероприятий доступна на сайте Культура.РФ. В 2026 году во всех регионах России изменился банк-оператор, обслуживающий «Пушкинскую карту».]]></description>
        <category></category>
                  <pubDate>Пн, 16 мар 2026 22:03:00 +0300</pubDate>
              </item>
      </channel>
</rss>
